soal uts kelas x -pemrograman dasar

Pemrograman dasar

1.  Apa yang dimaksud dengan algoritma?
2. Apa yang dimaksud dengan flowchart?
3. Buatlah sebuah algoritma menghitung luas persegi panjang?
4. Buatlah algoritma cara memasak telor ceplok?
5. Buatlah sebuah algoritma cara mengitung luas segitiga?
6. Gambarlah simbol dari flowchart beserta namanya dengan benar(3 saja)?
7. Buatlah flowchart siswa membayar SPP di smk muhammadiyah 2 tayu?
8. Sebutkan software yang digunakan dalam bahasa pemrograman?
9. Apa yang kamu ketahui dengan microsoft visual basic 2010. Jelaskan?
10. Bagaimana cara membuat form baru pada aplikasi microsoft visual basic 2010?

Read More

tutorial dasar animasi motion guide

Langkah-langkah membuat animasi motion guide

1. buatlah sebuah shape, seperti contoh oval
2.tentukan prame akhir pada layer tersebut kemudian klik kanan keyframe
3. posisikan oval/shape yang kalian buat
4. klik motion guide /tools yang ditunjukkan no 4 di atas
5. klik layer motion guide, klik pensil, lalu buatlah alur sesuai keinginan kalian.
catatan: titik awal alur dan akhir harus tepat ditengah obyek yang akan dijalankan
6. klik kanan pada layer diantara kunci pilih motion tween..
7. ok. selesai.klik control->test movie untuk menjalankan..

Read More

cara memberi efek pada obyek di aplikasi adobe flash

Cara memberi efek pada obyek di aplikasi macromedia flash..
perhatikan langkah-langkah berikut :
1. buatlah sebuah obyek, misal lingkaran dan berilah sebuah warna

2. klik kanan convert to symbol dan pilih movie clip

3. pilih filter, klik tanda +  pada propertis dan pilih efek yang kalian inginkan dan atur settingannya

4. selesai.
nah kalian sudah bisa membuat obyek yang bisa dikasih efek, misal bulan bersinar, blur, dsb

Read More

prinsip dasar animasi

prinsip dasar animasi

1. Squash and strecth

Squash and Stretch ini adalah sebuah prinsip yang digunakan untuk membuat ilusi seberapa keras permukaan sebuah benda. Pada dasarnya, ketika sebuah benda yang permukaannya empuk, saat menghantam benda lain dengan keras akan berubah bentuknya sementara sebelum akhirnya bisa kembali lagi ke bentuk semula. Beda dengan benda yang permukaannya keras, ketika menghantam benda lain, bentuknya tetap dan tidak berubah.

Squash and strecth adalah upaya penambahan efek lentur (plastis) pada objek atau figur sehingga -seolah-olah ‘memuai’ atau ‘menyusut’ sehingga memberikan efek gerak yang lebih hidup. Penerapan squash and stretch pada figur atau benda hidup (misal: manusia, binatang, creatures) akan memberikan ‘enhancement’ sekaligus efek dinamis terhadap gerakan/ action tertentu, sementara pada benda mati (misal: gelas, meja, botol) penerapan squash and stretch akan membuat mereka (benda-benda mati tersebut) tampak atau berlaku seperti benda hidup.

Contoh pada benda mati: Ketika sebuah bola dilemparkan. Pada saat bola menyentuh tanah maka dibuat seolah-olah bola yang semula bentuknya bulat sempurna menjadi sedikit lonjong horizontal, meskipun nyatanya keadaan bola tidak selalu demikian.Hal ini memberikan efek pergerakan yang lebih dinamis dan ‘hidup’.

Contoh pada benda hidup: Sinergi bisep dan trisep pada manusia. Pada saat lengan ditarik (seperti gerakan mengangkat barbel) maka akan terjadi kontraksi pada otot bisep sehingga nampak ‘memuai’, hal inilah yang disebut squash pada animasi. Sedangkan stretch nampak ketika dilakukan gerakan sebaliknya (seperti gerakan menurunkan lengan), bisep akan nampak ‘menyusut’.

2. Anticipation

Anticipation adalah sebuah prinsip animasi dimana kita sebagai animator memberikan tanda pada penontonmengenai apa yang akan dilakukan oleh si karakter. Anticipation ini biasa digunakan sebagai transisi dari 2 major actions, misal di antara posisi berdiri dan berlari.

Anticipation boleh juga dianggap sebagai persiapan/ awalan gerak atau ancang-ancang. Seseorang yang bangkit dari duduk harus membungkukkan badannya terlebih dahulu sebelum benar-benar berdiri. Pada gerakan memukul, sebelum tangan ‘maju’ harus ada gerakan ‘mundur’ dulu

3. Staging

Di dalam mengaplikasikan prinsip animasi ini, bayangkanlah bahwa setiap gambar dalam animasi kita itu adalah sebuah penampilan di panggung yang mana kita sebagai directornya harus memastikan bahwa ide cerita dari setiap detail penampilan harus tersampaikan dengan sempurna pada para penonton. Hal ini berarti kita harus memastikan bahwa setiap gerakan, ekspresi, dan mood dari si karakter harus terlihat jelas dan tidak disalahartikan.

4. Straight Ahead And Pose to Pose

Straight Ahead

Yang pertama adalah Straight Ahead Action, yaitu membuat animasi dengan cara seorang animator menggambar satu per satu, frame by frame, dari awal sampai selesai seorang diri. Teknik ini memiliki kelebihan: kualitas gambar yang konsisten karena dikerjakan oleh satu orang saja. Tetapi memiliki kekurangan: waktu pengerjaan yang lama.

Straight ahead adalah metode dengan menggambar secara berurutan, dari gambar pertama, kedua, ketiga, dan seterusnya.Dimana gambar awal sampai dengan gambar akhir menunjukan satu rangkaian gerakan yang sangat jelas maksud dan tujuannya.

Pose to Pose

Yang kedua adalah Pose to Pose, yaitu pembuatan animasi oleh seorang animator dengan cara menggambar hanya pada keyframe-keyframe tertentu saja, selanjutnya in-between atau interval antar keyframe digambar/ dilanjutkan oleh asisten/ animator lain.

Cara yang kedua ini lebih cocok diterapkan dalam industri karena memiliki kelebihan: waktu pengerjaan yang relatif lebih cepat karena melibatkan lebih banyak sumber daya.

5. Follow Through And Overlapping Action
Follow through adalah tentang bagian tubuh tertentu yang tetap bergerak meskipun seseorang telah berhenti bergerak. Misalnya, rambut yang tetap bergerak sesaat setelah berhenti berlari.
Konsep dari Follow Through Action adalah bahwa benda-benda yang saling berhubungan, tidak pernah bergerak bersamaan. Ketika ada 1 benda yang menjadi 'lead' (benda utama yang bergerak), maka semua benda-benda yang tersambung dengan benda 'lead' ini akan ikut bergerak tapi tidak secara bersamaan.
Overlapping action secara mudah bisa dianggap sebagai gerakan saling-silang. Maksudnya, adalah serangkaian gerakan yang saling mendahului (overlapping). Pergerakan tangan dan kaki ketika berjalan bisa termasuk didalamnya.
6. Slow In And Slow Out
Slow In dan Slow Out menegaskan kembali bahwa setiap gerakan memiliki percepatan dan perlambatan yang berbeda-beda. Slow in terjadi jika sebuah gerakan diawali secara lambat kemudian menjadi cepat. Slow out terjadi jika sebuah gerakan yang relatif cepat kemudian melambat.
Contoh: Dalam gerakan misalnya mengambil gelas. Tangan akan memiliki kecepatan yang berbeda ketika sedang akan menjamah gelas, dengan ketika sudah menyentuhnya. Ketika tangan masih jauh dari gelas, tangan akan bergerak relatif cepat. Sedangkan ketika tangan sudah mendekati gelas, maka secara refleks tangan akan menurunkan kecepatannya (terjadi perlambatan) atau dalam konteks ini kita menyebutnya slow out.
7. Archs ini akan membuat gerakan animasi kita menjadi lebih alami, khususnya untuk gerakan manusia dan hewan. Cara berpikir dari prinsip ini adalah seperti sebuah pendulum. Semua gerakan tangan, kaki, memutar kepala, dan gerakan bola mata semuanya dilakukan dengan mengikuti sebuah kurva. Prinsip ini biasanya diaplikasikan pada saat kita membuat inbetweening. Dengan Arcs, kita bisa membuat dimensi pada gerakan animasi kita, contoh membuat kepala sedikit menunduk saat menolehkan kepala akan membuat gerakan tampak lebih alami.
8. Secondary Action
Secondary action adalah prinsip dimana ada gerakan sekunder yang terjadi akibat adanya gerakan utama. Nah, gerakan utamanya adalah orang itu sedang berlari, sedangkan gerakan sekundernya adalah topi santa clausnya yang bergerak. Jadi topi itu baru ikut bergerak karena disebabkan oleh gerakan utamanya, inilah yang dimaksud dengan secondary action.
Secondary action adalah gerakan-gerakan tambahan yang dimaksudkan untuk memperkuat gerakan utama supaya sebuah animasi tampak lebih realistik. Secondary action tidak dimaksudkan untuk menjadi ‘pusat perhatian’ sehingga mengaburkan atau mengalihkan perhatian dari gerakan utama. Kemunculannya lebih berfungsi memberikan emphasize untuk memperkuat gerakan utama.
Contoh: Ketika seseorang sedang berjalan, gerakan utamanya tentu adalah melangkahkan kaki sebagaimana berjalan seharusnya. Tetapi seorang animator bisa menambahkan secondary action untuk memperkuat kesan hidup pada animasinya. Misalnya, sambil berjalan ‘seorang’ figur atau karakter animasi mengayun-ayunkan tangannya atau bersiul-siul. Gerakan mengayun-ayunkan tangan dan bersiul-siul inilah secondary action untuk gerakan berjalan.
9. Timing
Timing adalah prinsip terpenting di dalam animasi. Timing menentukan berapa gambar yang harus kita buat di antara 2 pose atau yang biasa kita sebut dengan istilah in-between.
Prinsipnya, semakin banyak inbetween, berarti durasi semakin lama sehingga action yang sedang dilakukan pun akan semakin panjang juga. Oleh karena itu, timing chart yang pas akan merepresentasikan persepsi dari action yang pas pula.
Contoh Timing: Menentukan pada detik keberapa sebuah bola yang meluncur kemudian menghantam kaca jendela.
Contoh Spacing: Menentukan kepadatan gambar (yang pada animasi akan berpengaruh pada kecepatan gerak) ketika bola itu sebelum menghantam kaca, tepat menghantam kaca, sesudahnya, atau misalnya ketika bola itu mulai jatuh ke lantai. Spacing (pengaturan kepadatan gambar) akan mempengaruhi kecepatan gerak bola, percepatan dan perlambatannya, sehingga membuat sebuah gerakan lebih realistis.
10. Appeal
Appeal berkaitan dengan keseluruhan look atau gaya visual dalam animasi. Kita bisa dengan mudah mengidentifikasi gaya animasi buatan Jepang dengan hanya melihatnya sekilas. Kita juga bisa melihat style animasi buatan Disney atau Dreamworks cukup dengan melihatnya beberapa saat. Hal ini karena mereka memiliki appeal atau gaya tersendiri dalam pembuatan karakter animasi.
Appeal adalah tentang bagaimana kita membuat karakter kita menjadi menarik dan tidak selalu harus yang lucu seperti yang banyak orangpikirkan
11. Exaggeration
Exaggeration adalah upaya untuk mendramatisir sebuah animasi dalam bentuk rekayasa gambar yang bersifat hiperbolis. Dibuat untuk menampilkan ekstrimitas ekspresi tertentu, dan lazimnya dibuat secara komedik. Banyak dijumpai di film-film animasi sejenis Tom & Jerry, Donald Duck, Doraemon dan sebagainya.
Contoh: 1) Bola mata Tom yang ‘melompat’ keluar karena kaget, 2) Muka Donald yang membara ketika marah, 3) Air mata Nobita yang mengalir seperti air terjun ketika menangis.
12. Solid Drawing
Menggambar sebagai dasar utama animasi memegang peranan yang signifikan dalam menentukan -baik proses maupun hasil- sebuah animasi, terutama animasi klasik. Seorang animator harus memiliki kepekaan terhadap anatomi, komposisi, berat, keseimbangan, pencahayaan, dan sebagainya yang dapat dilatih melalui serangkaian observasi dan pengamatan, dimana dalam observasi itu salah satu yang harus dilakukan adalah: menggambar.
Meskipun kini peran gambar -yang dihasilkan sketsa manual- sudah bisa digantikan oleh komputer, tetapi dengan pemahaman dasar dari prinsip ‘menggambar’ akan menghasilkan animasi yang lebih ‘peka’.
Solid Drawing adalah kemampuan untuk menggambar karakter dalam berbagai angle sehingga karakter tersebut terlihat bervolume dan konsisten dalam setiap frame animasi.Segala atribut seperti mata, pakaian, aksesoris, dan apapun yang menempel dengan si karakter tetap konsisten letak dan bentuknya.
sumber: buku animasi 2d kurikulum 2013

Read More

Alir proses produksi multimedia Kelas x multimedia
 I. Perencanaan dan pembuatan proyek multimedia
Proyek multimedia adalah proyek yang melibatkan obyek multimedia didalamnya, teks, image, animasi, suara, video dan interaktivitas. Proyek multimedia menghasilkan informasi yang menggunakan berbagai cara untuk menyajikannya. Kebnayakan proyek multimedia dikerjakan dalam beberapa tahap. Beberapa tahap harus diselesaikan terlebih dahulu sebelum memulai tahap yang lain dan beberapa tahap ada yang dapat dihilangkan atau dikombinasikan. Berikut adalah empat tahap dasar dalam suatu proyek multimedia.
1. Perencanaan dan pembiayaan
Suatu proyek harus diawali dengan suatu gagasan atau kebutuhan yang disaring dengan membuat garis besar atas pesan dan tujuannya. Identifikasi bagaimana anda akan membuat setiap pesan dan tujuan tersebut dapat bekerja dalam sistem yang dibuat. Sebelum anda memulai mengembangkannya, rencanakan keterampuilan menulis, seni grafis, musik, video, dan kemampuan multimedialain apa yang perlu diperlukan. Perhitungkan waktu yang dibutuhkan untuk mengerjakan seluruh elemen dan rencanakan biayannya. Susunlah sebuah prototype atau konsep pembuktian singkat.
2. Desain dan produksi
Lakukan setiap rencana yang dibuat untuk membuat produk jadi. Selama proses ini mungkin akan terjadi banyak siklus umpan balik dengan klien sampai klien merasa puas.
3. Pengujian
Selalu lakukan pengujian terhadap program anda untuk memastikan bahwa mereka sudah sesuai dengan tujuan proyek, proyek multimedia bekerja sesuai platform pengiriman yang diinginkan dan sesuai keperluan klien atau pengguna akhir.
4. Pengiriman
Kemas kemudian kirimkan proyek ke pengguna akhir sementara itu pengembangan sistem harus mengikuti sebelas tahapan ,yaitu:
a. Mendefinisikan masalah
Adalah hal yang pertama yang dilakukan oleh seorang analis sistem
b. Studi kelayakan
Hal kedua yang dilakukan analis sistem adalah studi kelayakan, apakah pengembangan multimedia layak diteruskan atau tidak.
c. Analisis kebutuhan sistem
Menganalisis maksud, tujuan, dan sasaran sistem merupakan hal yang dilakukan pada tahap ini.
d. Merancang konsep
Pada tahap ini, analisis sistem terlibat dengan user untuk merancang konsep yang menentukan keseluruhan pesan dan isi dari palikasi yang akan dibuat.
e. Merancang isi
Merancang isi meliputi mengevaluasi dan memilih daya tarik pesan, gaya dalam mengekskusi pesan, nada dalam mengekskusi pesan dan kata dalam mengekskusi pesan.
f. Merancang naskah
Merupakan spesifikasi lengkap daari teks dan narasi dalam aplikasi multimedia
g. Merancang grafik
Analis merupakan grafik yang sesuai dengan dialog
h. Memproduksi sistem
Dalam tahap ini, komputer mulai digunakan secara penuh, untuk merancang sistem, dengan menggabungkan ketujuh tahap yang telah dilakukan.
i. Mengetes sistem
Pengetesan merupakan langkah setelah aplikasi multimedia selesai dirancang.
j. Menggunakan sistem
Implementasi sistem multimedia dipahami sebagai sebuah proses apakah sistem multimedia mampu beroperasi dengan baik.
k. Memelihara sistem
Setelah sistem digunakan, maka sistem akan dievaluasi oleh user untuk diputuskan apakah sistem yang baru sesuai denga tujuan semula dan diputuskan apakah sistem yang baru sesuai dengan tujuan semula dan diputuskan apakah ada revisi atau modifikasi.
II. Alir proses produksi
Alir proses produksi multimedia dibagi menjadi tiga, yaitu pra produksi, proses produksi dan pasca produksi.
A. Pra produksi
Concept definition
1. Title goals / tujuan
Sesuatu yang dirumuskan dengan jelas dan pada rumusan tujuan perlu dirumuskan tujuan umum yang ingin dicapai oleh sasaran setelah mengikuti program yang akan dibuat
2. Audience / audiens/penonton
Target audiens yang menjadi sasaran utama program yang akan dimuat. Dalam pelaksanaannya (perencanaannya) perlu dituliskan secara jelas untuk siapa, misalnya untuk siswa SLTP atau untuk siswa sekolah dasar.
3. Title genre / aliran/ gaya judul
Aliran / gaya yang akan ditampilkan dalam suatu program yang akan dibuat. Misalnya dalam suatu pembuatan film, genre film tersebut mengambil genre horor.
4. Marketting requirement / syarat pemasaran
Syarat – syarat yang akan ditempuh untuk nantinya memasarkan program yang akan dibuat.
5. Budget parameter / parameter anggaran biaya
Perencanaan anggaran keuangan (pembiayaan) yang disiapkan untuk pembuatan suatu program.
6. Schedule requirement / syarat yang ditempuh dalam daftar
Syarat-syarat perencanaan (prosedur perencanaan) yang harus dipersiapkan untuk membuat suatu program.
Design / model
1. Story / content (cerita / isi)
Isi kandungan dalam cerita yang dibuat pola untuk pemprosesan suatu program Pelayanan apa yang akan diberikan setelah jadinya suatu program yang dibuat.
2. Information architecture ( perencanaan informasi)
Perancangan informasi suatu program agar diketahui halayak akan sebuah program yang akan dibuat
3. Visual and sound ( gambar dan suara
) Tampilan antara kualitas visual / gambar dan suara yang akan ditampilkan dalam suatu program
4. Technical / teknis
Teknis-teknis yang dipersiapkan sebelum memproduksi suatu program.
5. Interaction / timbal balik
6. Navigation / navigasi
Mengemudikan / sesuatu yang dapat memberikan arah atau minat kita
Production plan / perencanaan produksi
1. Storyboard / content outline
Rangkaian kejadian yang telah dilukiskan kemudian divisualisasikan dalam perangkat gambar atau sketsa sederhana pasca kartu (dalam pra produksi)
2. Budgeting / penganggaran
Pemnganggaran pembiayaan yang lebih detail atau jelas dari budget parameter
3. Schedulling / pembuatan jadwal
Pembuatan jadwal guna pengefektifan waktu dalam menghasilakan produksi suatu program
4. Asset manager
Pengatur asset atau pemanfaatan asset yang kita miliki yang diatur oleh seorang manager ahli asset
5. Testing / menguji
Menguji baik media atau pihak yang akan digunakan / masuk dalam suatu program produksi.
6. Staffing / susunan kepegawaian
Susunan kepegawaian / penyusunan susunan kepegawaian yang akan teribat dalam proses pembuatan suatu program
Documentation / dokumentasi
1. Design / model / pola
Model apa / gaya apa yang nantinya akan ditampilkan jika suatu program yang telah dibuat atau diproduksi.
2. Production plan / perencanaan produksi
Perencanaan – perencanaan apa saja yang tahap demi tahap dilalui yang nantinya dalam pencapaian suatu program / produksi yang akan dihasilkan.
Assemble team 1. Designer / perancang
Pihak / seseorang yang merencanakan perancangan sebuah mutu untuk hasil produksi. Dalam designer ini diantaranya ada yang dikenal dengan custom designer yaitu seseorang bertugas membuat atau memilih dan tata kostum.
2. Produser
Seorang penyandang dana dalam sebuah film
3. Technical designer / perancang teknik
Seorang yang berperan dalam penyelarasan kostum, waktu yang tertuang dalam suasana produksi , karakteristik aktor dengan cerita yang telah dipilih dan penata teknik produksi dalam pengambilan gambar untuk iklan / film.
4. Art director / sutradara seni
Seorang asisten sutradara pembuatan produksi yang memperhatikan administrasi, hal yang penting sehingga departemen produksi selalu mengetahui perkembangan terbaru proses pengambilan hasil produksi. Ia bertanggung jawab akan kehadiran aktor / aktris pada saat dan tempat yang tepat, dan juga untuk melaksanakan instruksi sutradara. Atau bisa juga disebut sebagai pengarah artistic dari sebuah produksi.
5. Audio producer / produser suara
Pihak yang sangat berperan dalam penyatuan dan penyelarasan stradara berbagai macam jenis dan bentuk suara.
6. Writer and editor
Writer adalah seorang yang bertugas menulis sebuah naskah dalam pembuatan suatu program produksi yang akan dibuat.
Editor adalah seseorang yang bertugas melakukan editing pada hasil pengambilan gambar dalam produksi atau sebutan bagi seseorang yang berprofesi sebagai ahli pemotongan gambar video dan audio.
7. Graphic artistic / grafik artis
Seseorang yang merancang dan mencetak
8. Cameramen / kameramen
Bertugas mengambil gambar atau mengoperasikan kamera saat shooting pembuatan program produksi.
9. Programmer
Pihak yang bertugas menyusun pemrograman suatu program yang akan diproduksi.
10. Composser / sound engineer (perubah / pengatur suara)
Sebutan bagi pihak dalam pengerjaan dan pembagian kerja dalam masalah teknis suara
11. Content specialist / ahli isi
Pihak atau orang
yang mempunyai keahlian dalam penyusunan content/ isi yang akan ditampilakn dalam suatu program yang nantinya akan diproduksi. 12. Technical assistant / asisten teknik
Seorang pembantu dalam penerapan teknik-teknik dalam bentuk suatu program baik dari tenik pengambilan gambar, pemrosesan suara dan lainnya.
13. Production assistant
Seseorang yang mempunyai jabatan didalam pembuatan film dan televisi dan seseorang yang bertanggung jawab untuk berbagai aspek suatu produksi.
14. Lawyer (advokat/pengacara)
Pihak atau seseorang yag mempunyai keahlian dalam bidang hukum, khusus hal iini pengacara bertugas sebagai seseorang yang memberi bantuan hukum, apabila suatu saat ada masalah dalam hal produksi.
Building prototype / membnagun bentuk asli
1. Test out design direction
2. Prove our new technology component
Dalam hal ini nantinya ada pembuktian dari pihak-pihak pembuat suatu program bahwa akan memunculkan suatu inovasi dan teknologi baru kepada khalayak untuk dapat dinikmati.
3. Brainstorming / pengungkapan pendapat
Hak para pihak-pihak untuk mengajukan usulan-usulan apa ynag nantinya dituangkan untuk membangun sebuah program / menentukan ide program.
Clear right / kebenaran gamblang
Yaitu bahwa semua segala sesuatu kebenarannya yaitu telah disepakati oleh pihak-pihak terkait dalam proses pra produksidari mulai concept definition sampai building prototype (isi dari point poinnya). Suatu produk baru harus memiliki hak cipta agar tidak dibajak oleh orang lain dan untuk membuktikan kepemilikan suatu produk.
Client sign –off and funding Penandatangan kontrak dan pembiayaan.
B. Proses produksi
1. Content creation / ciptaan isi
Dalam proses produksi, jadi semua ciptaan kreasi isi yang ditampilkan perlu adanya kreatifitas tinggi untuk menciptakan sebuah isi ciptaan yang sesuai dengan yang telah dikonsep sebelumnya.
2. Graphic / grafik
Adanya garisan, bulatan, kotak, bayangan, warna ,dll.yang dibina dengan program melukis.
3. Teks Kombinasi dari beberapa huruf yang membentuk sebuah kata atau ayat yang perkataan itu menerangkan atau membincangkan suatu topic dan topic itu di kenakan dengan informasi teks
4. Animations / animasi Adalah paparan urutan lakaran yang disetiap satunya terdapat sedikit perbedaan yang menghasilkan satu pergerakan secara berterusan
5. Video
Adalah media digital yang menunjukkan susunan / urutan gambar –gambar yang memberikan ilusi , gambaran serta fantasi kepada gambar yag bergerak.
6. Visual effect
Spesial effect didalam motion picture merupakan teknik kamera yang membuat ilusi pada pikiran penonton. Contoh pada umumnya menggunakan teknik reer screen projections atau gambar yang berada dibelakng aktor, obyek miniatur yang terlihat ukurannya sesuai dengan aslinya dan teknik animasi yang membuat mahluk terlihat realitis.
7. Sound effect
Merupakan suara-siara yang dapat memberikan gambaran suasana atau latar baik waktu, tempat, maupun suasana kegiatan atau peristiwa.
8. Music
Perpaduan bunyi yang mempunyai arti dan nilai artistik yang tinggi.
C. Pasca produksi
Pasca produksi adalah proses penyelesaian akhir (finishing) dari sebuah rangkaian produksi (syuting) yang meliputi pengambilan gambar, penambahan title, grafik, animasi, special effect, music, sound effect, audio dubbing, dan output ke media video seperti: betacam, DVCAM, MiniDV dan CD/DVD.
Secara sederhana proses editing merupakan usaha merapikan dan membuat sebuah tayangan film menjadi lebih berguna dan enak ditonton. Dalam kegiatan ini seorang editor akan merekrontuksi potongan-potongan gambar yang diambil oleh juru kamera. Adapun tujuan dari editing adalah:
1. Menciptakan kesinambungan gambar dan suara agar berjalan dengan wajar dan logis.
2. Menciptakan dinamika gambar melalui susunan gambar dan suara sehingga tidak timbul suatu suatu kebosanan.
3. Merangkai penggugah emosi penonton.
Pihak yang sangat berperan dalam proses editing adalah editor. Adapun tugas editor antara lain:
1. Menganalisis skenario bersama sutradara dan juru kamera mengenai dramatinya.
2. Melakukan pemilihan shot yang terpakai (ok) dan yang tidak (NG) sesuai shoting report.
3. Menyiapkan bahan gambar dan menyusun daftar gambar yang memerlukan efek suara.
4. Berkonsultasi dengan sutradara atas hasil editingnya.
5. Bertanggung jawab sepenuhnya atas keselamatan semua materi gambar dan suara yang diserahkan kepadanya untuk keperluan editing.
6. Baertanggung jawab sepenuhnya atas keselamatan semua materi gambar dan suara yang diserahkan kepadanya untuk keperluan editing.
Editing dilakukan untuk berbagai keperluan alasan, maka kemudian dikenal dengan tiga fungsi dasar editing menurut herbert zettl yaitu combine, trim, dan build.
1. Menggabungkan (combine)
Pada dasarnya, eiting memang persoalan tentang menggabungkan atau menyatukan shot-shot, sehingga tercapai perpaduan beberapa shot agar terbentuk kesatuan yang selaras dari bahan yang diambil. Proses penggabungan untuk memperoleh kontinuitas gambar ini merupakan suatu kreativitas sendiri. Dalam hal ini faktor pengalaman, dasar acuan, isi pesan yang disampaikan akan mempengaruhi nilai kreativitas pada proses penggabungan gambar.
2. Memangkas (trim)
Triming atau memangkas merupakan salah satu pekerjaan editor dalam memotong bahan yang ada untuk membuat video tape akhir sesuai dengan penempatan waktu yang tersedia atau menghapus bahan-bahan yang tidak ada hubungannya. Seperti halnya yang dilakukan editor berita dimana harus membuat berita lengkap dalam waktu yang disingkat dan memangkas bahan yang ada sampai keminimalnya. Misalnya produser memberi waktu 20 menit gambar yang bagus, akan tetapi tetap saja harus memotong atau memangkas beberapa shot yang tidak diperlukan. Kata trim juga digunakan oleh editor pada editing control dalam membuat penambahan atau pengurangan dari edit point yang dibuat.
3. Membnagun (build)
Membnagun suatu cerita merupakan suatu hal yang paling sulit. Seorang editor harus membangun sebuah cerita dari shot-shot yang baik. Dalam membangun sebuah cerita, editor tidak boleh asal memilih beberapa shot serta menggabungkannya dalama sequence, tetapi harus mengambil beberapa shot dan transisi yang efektif untuk membnagun atau membuat cerita menjadi utuh. Pada tahap pasca produksi, biasanya menggunakan aplikasi untuk mengolah video, audio, maupun grafis.
1. Aplikasi pengolah video
Aplikasi pengolah video adalah aplikasi yang dapat dimanfaatkan untuk mengolah film dalam berbagai macam format. Pemberian judul teks juga dapat diolah menggunakan program ini. Umumnya, pemberian efek khusus seperti suara ledakan, desingan peluru, ombak dan lain-lain juga dapat dibuat dengan menggunakan aplikasi ini. Yang termasuk kategori ini adalah:
a. Adobe after effect
b. Power editor
c. Show bizz dvd
d. Ulead video studio
e. Element primer
f. Easy media creator
g. Pinacle studio plus
h. Windvd creator
i. Nero ultra edition
2. Aplikasi pengolahan audio
Aplikasi pengolahan audio adalah aplikasi yang mampu mengolah format audio seperti memotong file audio, memperbanyak, menyatukan file audio, merekam suara, memberi efek khusu pada suara, dll. Contoh aplikasi pengolah software audio adalah:
a. Audacity
b. Power sound editor
c. Mp3directcut
d. Music editor freeB> e. Wavosaur
f. Traverse daw
g. Ardour
h. Wavepad sound editor
i. Sound engine

Read More